波瀾不驚的10月。欣慰的是，單看物料數量，電影市場正在穩步向疫情之前靠近。
整體上，本月讓人眼前一亮的物料寥寥無幾，這或許和大體量熱門電影的缺失有關系，但換個角度，在賀歲檔和春節檔的宣發大戰正式開啟之前，有機會得以把注意力更多落回到物料本體。
這個月，我們看到了大量先導物料，大量人物海報，以及大量宣發核心邏輯指導下、強包裝屬性的物料。這也是今天我想重點討論的三個部分。
當物料回到物料，很多事情才會變得有趣起來。（多圖多視頻預警）
先導
由于各種因素的影響，如今先導物料常常會因為與公映檔期相距過遠，而最終處在一個即便出彩也往往已被忘個精光的尷尬位置。
這并沒有削弱先導物料的作用，一個可行的功利性應對是——
強標簽、強概念、短時長。
總之，找到自己最有效的賣點（不一定是最大的那個），簡單直接，迅速建立辨識度和記憶點。
其實這邏輯毫不新鮮，最明顯的體現不在物料，而是片名。為了賣票改名字的，比比皆是，見怪不怪。
但任何吐槽，都架不住一句，這么干有效。
比如原名《驕陽歲月》的《別叫我賭神》，這個片名，配上發哥不老的容顏和手中的賭碼，這張先導海報在傳播上就一定有效。
同樣是改名，劉健導演這部動畫新作，從《上大學》改為《藝術家1994》，路人觀眾或許并不關心，但對電影的核心受眾，這個改動顯然也是有效的。
包括這張先導海報，看似什么也沒說，卻又說了很多的極簡，配合片名、劇照和故事簡介，劉健動畫的擁簇，自然是期待值大漲。
說白了，搞清楚自己宣發的這部新片到底是給誰看的，然后在一開始對核心受眾做精準傳播，就是先導物料的核心價值。
這個價值，在類型片和文藝片的對比上會體現得更為明顯。
《危機航線》這張先導海報，算是近期最好的類型片物料。如何用風格化或概念化的元素，簡單清晰地告訴觀眾電影有哪些核心類型元素，一直是類型片先導物料的主要原則。應該說劉德華這幾年的諸多動作片都有這樣的優點，這次只要緊緊抓住飛機這個核心元素，即可完成任務。
怎么講不重要，講什么是關鍵。
事實上，前期資方判斷是否要做一部類型片，標準也是這個原理。
類型賣點清不清晰，看能不能做出一張這樣的先導物料就可以了。
而《逍遙游》的海報和預告，算是文藝片先導物料的一個縮影。
電影的氣質，就夾雜在大紅大綠的風格化視覺，和帶出故事和人物的臺詞、眼神和場景之中。
講什么不重要，怎么講很關鍵。
這里面，值得單拎出來聊的，還有大檔期。
本月，幾部春節檔新片各有動作，物料整體只能說差強人意。不過大檔期對新老玩家來說，玩法自然也有不同——
老玩家如《超能一家人》《四海》，先導物料不求新，只求穩。甚至于，雖然一個開心麻花一個韓寒，但求穩的方式都一模一樣。
倆字，沈騰。
前者無論最新的海報還是預告，主打內容都是在年初貼片短預告基礎上做了一定的豐富，核心傳播點還是落在沈騰；
后者先導預告也延續了韓寒上一部《飛馳人生》段子開路模式，落點也還是在沈騰的個人魅力上。
對老玩家來說，在已被證明有效的方式失效之前，求穩總是沒錯的選擇。
新玩家如《奇跡》《我心飛揚》，先導物料就試圖做出一些新的東西出來。
前者剛剛定檔，海報和夏天的先導海報思路一致，亮點其實在目前還只在影院播放的貼片預告。
15秒預告，突出的是打工人的共情點，和易烊千璽的大男主魅力，尤其是打工人這個點，作為春節檔少見的現實主義題材，還是值得強打的方向；
后者以體育電影的角度，貼片預告15秒的時長稍顯吃虧，但其實思路和《奇跡》是一樣的，即最多世界冠軍的共情點，和孟美岐的大女主魅力。
總之，兩個新題材的新玩家，其實只要放大自己的亮點，就足以給市場帶來一些急需的耳目一新了。
本月還有另外兩個熱門新片釋出先導物料，形式和邏輯都有相似之處——
《誤殺2》上個月先導海報主打留白，這個月的先導預告同樣是向外大拋懸念，看過原版《迫在眉睫》的人會對這個故事走向有一個大概判斷，這里兩個成年男人之間的對抗和父子情都是宣發上可以發力的部分；
相比來說，我會更喜歡《平原上的火焰》這支先導預告，同樣是對話和閃回，這里的邏輯線更清晰，即便沒看過小說的人，也能從短預告中品出那份人生唏噓和況味。
最后，不能落下新鮮出爐的《長津湖之水門橋》先導海報。
從先導物料的角度，選在這個時間點釋出，既是借第一部的勢，也是平第二部的謠，不需要即刻定檔，目的就已經達到了。
至于海報內容，因為第二部有了水門橋戰役這個具體的支點，在物料設計上也就有了那個抓手，這也是相比第一部的優勢所在。
包裝
宣發的一個任務，是包裝。
具體到物料，則要從兩個層面來看如何包裝這件事。
一是物料的獨立包裝。
這里最淺一層的，形式包裝。像《不要忘記我愛你》這樣選擇自拍作為海報素材，就是愛情電影海報最常見的包裝。
老套嗎？老套極了。有效嗎？對它的核心受眾，也有效極了。
高級一層的，是濾鏡包裝。
個人發朋友圈需要濾鏡，電影發海報，如果能找到合適的濾鏡加持，必然是個加分項。
這個月，一些新片找到了那個濾鏡，名字就是韓式海報。
《一年之癢》通過海報官宣了電影的另一對配角CP，這兩張海報從內容到風格都拿捏到了韓式海報濾鏡的幾大特質。
疊圖、配色、柔光。
唯一不夠好的，是第二張的擺拍痕跡過重，且擺拍方式過于失真。去掉濾鏡，就會瞬間露出綜藝感。
而韓式海報濾鏡的精髓，就在于那種既接地氣又高逼格的文青藝術范兒。
不過，和下面《尋她》這兩張海報放在一起，我們大概可以總結出使用韓式海報濾鏡的一些先決條件——
比如去都市化的背景；
比如更重要的，演員氣質要足夠的韓范兒。
前面的孫千、張海宇，下面的舒淇、白客，其實都有這種只可意會的氣質。
以及，再結合這四張，品一品何為既接地氣又高逼格。
韓式濾鏡，用起來。
不分高下的，還有一層，可以稱之為跟風包裝。
這當然不是貶義，宣發本就不可回避對熱點的追逐，用好用壞全看能力。
《揚名立萬》算是一個值得稱贊的例子，最新這支預告，就將電影包裝成了一出頂級劇本殺游戲，結合電影本體，這樣的包裝并不突兀，且一定會起到正向的傳播效果。
二是配合電影做整體包裝。
比如上個月被夸過的《門鎖》，本月這張新海報延續了電影獨居女性安全的整體話題保證，且兩張海報放在一起，也能看到是從不同設計角度來對這一主題的呈現。
包括把一切字體盡量縮小，突出海報本身所傳遞的話題力量，都是很好的細節表現。
對比來看，《我是監護人》的物料就顯得缺少一個清晰統一的包裝邏輯，這也是受整個宣發思路變化的影響。
這個變化，我是能理解的——
前期主打矛盾，后期主打和解，這和故事走向基本一致。
不過，宣發不能等同于電影，這是一個取舍的過程，不需要在宣發中就把整個故事、情感統統一股腦倒給觀眾。
尤其是，這是一部小成本小眾電影，更不應該在宣發中追求全面開花，畢竟只把一個點打透，就已經非常不易。
包裝沒問題，甚至可以成為中小成本新片的致命武器，但如果使用不當，容錯率還是相當高的。
最后，再簡單說兩個包裝出彩的預告。
一是《沙丘》的沙畫版預告，二是《第一爐香》的終極預告。
這樣的包裝思路，已經不是前面有跡可循的方式提煉，而是真正做到了具體項目具體包裝，這也是好的宣發和物料設計該有的表現。
人物
最后，說說人物海報。
倒不是我對這個說過多次的海報分類有興趣，只不過是，本月實在有太多太多人物海報了。
沖在最前面的，是本身就是人物傳記類型的《梅艷芳》。
對這樣一部明確的粉絲向和情懷向的電影，宣發要做的其實就是喚醒記憶。從這個角度，海量多層次的海報，包括上月討論過的超3分鐘預告片，也就顯得順理成章了。
事實上，這更多算是傳記電影的宣發經驗，人物海報更多算是這個核心下的分支。
下面這五組人物海報，每個我分別只放出了兩張，目的其實不在海報細節，而是透過這四個熱門電影，大概可以看到當下人物海報的三種設計思路——
一是信息量。
這其實放在人物海報中，算是相對小眾的那個部分，卻也是我樂于看到的嘗試方向。
比如《最后的真相》這組人物海報，就是為了信息量而放棄了部分視覺效果。作為一部懸疑電影，這個選擇是對的。
相比較來說，《鐵道英雄》的人物海報就在信息量和視覺效果上做了平衡。
文字像是一小段人物小傳，幫助觀眾快速理解人物，就像是講述一段傳奇故事前，先發給大家一套人物卡。
這或許是更值得類型片借鑒的那個方式。
二是大特寫。
要突出質感，就用大特寫。這邏輯沒毛病，加上演員本身的氣場，對于《蘭心大劇院》《誤殺2》這類以質感為賣點的電影，這從來都是不二之選。
三是形式感。
《揚名立萬》選擇這樣條漫式的人物海報，想來也是情理之中，和電影氣質也算貼合。
說起來，形式感算是較難出彩的人物海報類型，這不僅要求電影本體有可提煉的形式元素，也很考驗設計和執行的功力。
還是要再次提到《門鎖》。
這組剛剛釋出的人物組海報，乍看是走的信息量，但串在一起又是在做一個誰是兇手的形式感。
而這也是話題+懸疑的宣發核心邏輯指導下的基本動作。
清晰、有效，這就夠了。出不出彩，出不出圈，只是加分項。
前面說的都是人物海報，最后我想跳脫出這個框架，借著《野馬分鬃》《永安鎮故事集》的兩支最新預告，聊聊所謂物料的作者性。
這兩支預告，連帶著《野馬分鬃》的第一支定檔預告，在形式和節奏上其實有著很強的相似性，這很難不讓人認為，有魏書鈞導演個人作者性的影響。
大字報的形式，講故事的節奏，黑色幽默的戲謔風格，都被貫徹地非常統一且到位。
認真看過這幾支物料的人可能不多，但這的確給物料設計提供了一個很好的思路——
既然物料本身就是作品，那么為何不嘗試讓它被賦予更多導演的作者性和辨識度呢？一旦成為慣例，建立習慣，對宣發本身也是事半功倍的。
結語
放一張本月最喜歡的海報收尾吧，《入殮師》的定檔海報。
好在哪，不需要多說了。
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