一棒定乾坤
在《大圣歸來》之前，國產動畫電影相當長一段時間內已經“消失”在中國大銀幕，屬于中國人自己的動畫情結似乎漸漸因為國外動畫電影的轟炸而消沉……
對于《大圣歸來》的導演田曉鵬來說，制作成本超過1000萬的動畫電影注定是一條披荊斬棘的崎嶇道路，因為當時他印象中最好的國產三維動畫電影票房也就1000多萬。事實證明田曉鵬導演八年磨一劍，孤注一擲是值得的。《大圣歸來》于2015年7月10日以2D、3D、中國巨幕的形式在國內公映，以9.56億元人民幣票房成績登頂中國動畫電影票房總冠軍，打破了中國動畫電影票房紀錄（包括好萊塢動畫電影在內），這個紀錄此前由夢工廠的《功夫熊貓2》保持了4年。《大圣歸來》也沒有令觀眾失望，給無數熱愛中國傳統文化、熱愛國漫的影迷們、支持國產電影的人們注入了信心，顛覆了觀眾對動畫的認識。《大圣歸來》的票房成功為中國動畫電影打開了一扇夢想照進現實之窗，一個更為廣闊的市場向孜孜不倦耕耘的動畫人招手。
更難能可貴的是，《大圣歸來》開啟了動畫電影向全年齡段受眾探索的新模式，其塑造的孫悟空形象充滿人格魅力，其“復合型”人格有著魔的殺性，佛的智慧，人的溫性，在不可控又力量強大的身體里魔、佛、人三者并存使得孫悟空獨一無二又與大多數人類共通。影片中孫悟空被賦予了新的使命，不僅是在電影中打怪物，還在現實中征服命運。無論是角色性格還是故事內核，正如田曉鵬導演所言《大圣歸來》是拍給成年人看的，事實證明它也得到了成年觀眾的強烈共鳴，同時“孩童”唐僧的設置也照顧到低齡觀眾的觀影體驗。因此打破市場固有成見，實現全年齡觀眾群覆蓋，是《大圣歸來》為中國動畫電影開拓的有效路徑。一顆國漫的耀星自此在國產動畫電影里閃閃發光……
念念不忘 必有回響
這是一個呼喚英雄的時代－－這句話來自《大圣歸來》的宣傳海報，亦可作為《大圣歸來》對國產成人動畫電影市場探路者的注解。自《大圣歸來》創造票房奇跡之后，中國動畫電影市場漸漸呈現出兩種模式：一種是低齡合家歡概念，比如《熊出沒》系列；另一種則更偏向成人觀眾，比如《大魚海棠》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等。
回到《大圣歸來》本身，續集制作于情理之中迅速提上日程。自1997年田曉鵬第一次與西游結緣時，他做系列電影的夢想就已經在悄悄萌動。在田曉鵬看來，《西游記》原著中可挖掘的元素太多，“大圣歸來”也只是點到即止，田曉鵬喜歡用魔幻這個詞來形容西游。“《西游記》整個故事，從現代人的角度看，有很多點是不能被理解的，或者說，跟現代人的價值是有沖突的。所以我們當初更想以當下視角去解讀。走到今天，我們已經積累了一些經驗，也知道了大眾的反饋，實際上是更加堅定了我們做動畫的決心。”《大圣歸來》是對《西游記》的解讀，也是一場大膽的實驗，田曉鵬不會停止探索的腳步。
2015年10月25日，光線影業宣布成立彩條屋并公布要與田曉鵬合作《深海》《西游記之大圣鬧天宮》（以下簡稱《大圣鬧天宮》）兩部重磅動畫電影。光線傳媒2016年上半年業績報告也透露這兩部國產動畫電影陸續投入制作。同年，《大圣鬧天宮》通過國家電影局備案公示，編劇那一欄填的正是“田曉鵬”三個字，故事聚焦于“石猴孫悟空，出身低賤，卻本領通天，不畏強權，一根金箍棒打龍宮、鬧地府、威震天庭，贏得齊天大圣的美稱。佛祖終將之封印在五行山下，能成魔者，方能成佛；大圣在絕望修行中，靜候取經人的出現。”對于這樣的劇情設定，田曉鵬導演透露：“《大圣鬧天宮》中的大圣是最意氣風發的時候。”
值得一提的是，《大圣鬧天宮》與《大圣歸來》幾乎沒有直接聯系，是田曉鵬對《西游記》的又一次全新解讀，也是他最想做的西游題材。1961年，萬籟鳴導演和唐澄導演聯合執導了一部《大鬧天宮》，其中塑造的大圣形象深入人心，甚至被一些中國電影學派奉為代表之作。至今問起具有中國特色的西游記題材動畫片，不少觀眾可能還是會想到這部《大鬧天宮》。這一次田曉鵬又將凝練出怎樣的“西游”新意，我們拭目以待。
國產動漫拓荒者
眾所周知，由于田曉鵬正在制作另一部動畫電影《深海》，導致目前《大圣鬧天宮》制作進程的相關消息甚少，但對于喜愛國產動畫的影迷來說，這是一場值得等待的旅程。上一次《大圣歸來》用了8年時間，這一次《大圣鬧天宮》已經過去5年，縱使時光漫長，有些電影不會漸行漸遠，反而會越來越清晰。一個顛覆傳統神話的“猴王”大圣，一次踏碎凌霄的英雄回歸，一場獨具東方美學的奇幻冒險，我們都在等待田曉鵬的新驚喜。
作為國產動漫產業鏈的拓荒者，《大圣歸來》的探索頗具意義。于國產動漫而言，它讓更多資本敢于投資動畫電影；于創作者田曉鵬而言，它賦予其更大的創作空間和話語權；于觀眾而言，他們自此之后享受到了一系列精彩紛呈的全年齡層國漫電影。從《大圣歸來》到《大圣鬧天宮》《深海》再到其他國產全年齡層動畫電影《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等等，從樹到廣袤森林，一張國產動漫版圖正在迅速拓寬中。
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