作者：董金迪
近期，懸疑探案劇《獵罪圖鑒》成為今春網劇的一匹黑馬。該劇以畫像師這一新穎的題材和極具浪漫色彩的表達形式吸引了大批觀眾，劇中對社會熱點的聚焦和復雜人性的挖掘也成為網絡熱議話題。
當然，劇中人物設置的“神化”和部分劇情不嚴謹、不連貫也是觀眾的詬病之處，可以說是一部優缺點都很明顯的懸疑劇。
對于刑偵題材劇，觀眾并不陌生。近幾年除了講述傳統推理破案的劇集之外，把刑警當中某一特殊職位作為主要角色進行描繪的劇集也受到了大眾的喜愛，比如有主要講述法醫工作的《法醫秦明》，或者以犯罪心理學專家為主要描寫對象的《心理罪》等影視作品。
但是，畫像師作為在偵破案件過程中具有重要作用的角色卻鮮有在影視作品中出現。《獵罪圖鑒》正是抓住了這一新鮮題材，向觀眾揭開了警方畫像師的“神秘面紗”。
即使是在科學技術如此發達、監控系統分布范圍如此之廣的今天，畫像師仍然在案件偵破中發揮著重要作用，尤其是在一些復雜的案件中。
劇中展現的幾個典型案件不僅通過一波三折的劇情增加了故事的戲劇性，引人入勝，同時也展開了一幅關于畫像師這一職業的圖卷。
比如在AI換臉詐騙案當中，畫像師沈翊通過被替換之后不同人臉當中相似的肌肉運動畫出了藏在不同人臉背后犯罪分子的臉。
小葉性侵案當中，根據當事人的描述畫出的畫像無法形成一張正常人的臉，在了解到小葉由于致幻劑導致看到的五官變形之后，沈翊根據繪畫的透視技巧和人的骨像生長規律最終鎖定了嫌疑人。
華木姚被綁架一案，陳銘峰一人喬裝分飾三角實施犯罪，普通人難以將脾氣粗暴的段哥、溫文爾雅的聞璟和憨厚老實的陳銘峰聯想到一起，而沈翊通過“火眼金睛”辨識出三者骨像一致，從而拆穿了嫌疑人的謊言。
劇中故事的展開巧妙運用人物面貌的變化與掩蓋，視覺的錯覺與誤差作為伏筆，然后隨著故事的推進一步步抽絲剝繭、卸下層層偽裝，帶領觀眾到達真相。故事中的多次反轉也將劇情不斷推向高潮，給觀眾帶來不同的震撼。
而且劇中一些案件是根據真實事件改編的，并且在不同的案件當中涉及了多個社會熱點問題，包括校園暴力、家庭暴力、拐賣婦女兒童、職場性別歧視，冒名頂替上大學、老年人電信詐騙、高科技犯罪等，都是近些年的熱議的社會話題，在劇中巧妙融合、集中體現，引發廣泛的關注。
面對上述各種案件，《獵罪圖鑒》的表達形式卻不死板。主角沈翊的設定本就是一位已經頗有名氣的畫家，在案件偵破中他的藝術思維也被最大程度呈現出來，因此劇中的多處表達與設計頗具藝術感。
劇中不僅僅運用達芬奇、雅克·路易·大衛、真蒂萊斯基等畫家，《大衛之死》《朱迪斯斬殺赫羅弗尼斯》等畫作與理論與現實相聯系，充滿藝術感與浪漫氣息，還在一些細節表達上極具表現力。
比如，沈翊在得知自己的老師模仿自己的畫作去售賣的時候，用藍色的筆刷覆蓋了那個仿冒的簽名，再在那幅畫上面畫上了老師的肖像，以此來表達自己對老師的復雜情感和為老師保留最后一點尊嚴的心愿。
還有，沈翊在獄中見到褚英子時，褚英子本是咬破手指，以血來裝點自己的美貌，但在沈翊所畫的的肖像中中看到曾經純真的自己不禁潸然淚下，將手指的血漬涂抹在了畫像的眼睛上，以此來巧妙表現褚英子意識到自己已經雙手沾滿血跡，無法再回到從前純真的復雜心理變化。
這種浪漫的表達既符合“圖鑒”這一核心，也使得沈翊等角色的詮釋更加豐滿細膩、同時也真實表現了現實偵破案件中不僅具有理性的推理，也有感性的大膽猜想與心靈碰撞，是一種感性與理性的融合、現實與浪漫的交鋒。
《獵罪圖鑒》熱播之后，角色設置引起了很大爭議，人物塑造的神化也被很多觀眾詬病。但事實上，對于劇中沈翊這一角色的出色畫像才能是有跡可循的：
現實生活中一些畫像師的過人之處，我們在“白銀案”等新聞報道和《機智過人》《挑戰不可能》等綜藝節目中也可窺之一二，加之影視劇中采取一定的夸張手法，賦予角色一些過人之處是可以接受的。
不過，筆者認為沈翊這一角色之所以引起爭議，事實上并不在于其“三歲畫老”這種過人的才能，而是在角色功能分配上有失偏頗。劇中，沈翊除了畫像的工作，其他非畫像相關的大部分推理、案發現場細節的捕捉也幾乎由沈翊一人包攬。
相比之下，金世佳所扮演的杜城，角色設定為北江分局的刑警隊長，破獲多起大案要案，是一位頗有經驗的刑警隊長 ，尤其是在劇集開頭杜城對嫌犯實施抓捕的時候，沒等看到沈翊的畫像就通過自己的判斷鎖定了嫌疑人，及時實施了抓捕，足見他的能力出眾。
但隨著沈翊的到來，杜城的辦案能力似乎被大大削弱，在大部分案件偵破過程中，幾乎淪為剛剛成為刑警的沈翊的陪襯，成為上令下達、布置任務、總結案情的“工具人”，偵破案件的關鍵信息的發現與推理幾乎全部由沈翊完成。
劇中其他刑警的角色更是如此，基本上都是交代必要信息的“工具人”，而沈翊一個“半路出家”轉行做刑警的人卻成為警隊的“六邊形戰士”，確實難以令人信服。
另外，劇情的跳躍不連貫、在一些地方邏輯不夠嚴密也是該劇的硬傷。比如，杜城跟蹤沈翊到一家心理診所，問及沈翊的病情之后，醫生竟然完全沒有顧及病人的隱私，向杜城透露了全部病情。
在很多個案件故事中，案件的進展往往通過畫像和沈翊的直覺猜測就進行到下一步，沒有直接證據的證明和更進一步的推理。事實上，這一部分完全可以由杜城來進行補充，豐滿角色的同時也能完整劇情。
從劇集開篇就鋪墊的圍繞“M”的國際拐賣人口大案，最終從“大BOSS”浮出水面到歸案，只用了三集就草草結束。本以為第11集，代號“M”的嫌疑人出現時就開始進入劇集的高潮部分，但是反而用幾個相對簡單的故事接在“M”出現之后，隔了6集M才再次出現，這時已經接近劇集尾聲。
而且，這一重要案件的故事性似乎遠遠不及前半部分的案件。最初的一人扮演三人實施綁架的案件、整容診所殺人案件等都緊緊圍繞畫像這一核心元素展開敘述，而在最后的案件中，與畫像的聯系相對比較松散，難以達到劇集的高潮，無法滿足觀眾對劇情的期待。
《獵罪圖鑒》不僅題材新穎、劇情跌宕起伏、充滿懸念，更重要的是通過畫像這一要素由表及里，深入人的內心，對人性的深刻剖析和對現實問題的深刻思考，這是該劇的核心所在。
劇中的畫像不僅僅停留在與人臉的相似性上，更在于對細節的捕捉和人性的描摹，同時也展現出一定的人文關懷。
蔣歌由于在職場中遭遇性別歧視，在一次整容后被陷害誤入歧途，案件告破之后，一張居里夫人的畫像讓她潸然淚下，她也曾經是希望在事業上取得成就的一名普通女性。
在兩女合謀殺害家暴男的案件中，通過對畫家真蒂萊斯基的《朱迪斯斬殺赫羅弗尼斯》的講述，表現出女性在面對暴行時的無助，以及女性的奮起反抗……
蔣歌和兩名遭受家暴的女性不僅是加害者，同時也是受害者，她們的罪行無可辯駁，但她們的遭遇又不得不令人同情。她們在走投無路之下選擇通過暴力擺脫痛苦。劇中通過此類案件，精準地表達了現實之中絕境之下，善惡與黑白的復雜關系。
《獵罪圖鑒》當中不僅有對人性的剖析，更有對現實問題的深層分析，甚至涉及哲學層面。
劇中開篇就對《馬拉之死》的三個謊言進行了解說，畫家欺騙了所有人，“畫家一直在歷史中擔當著存留現場，還原瞬間的使命”，而畫中的一個小小改動，卻讓一個殺戮者變成了慈善家。這正是這部劇集的核心，對于真與假、善與惡不斷地明晰、不斷地分辨。
在AI換臉詐騙案中，一句對高科技批判的臺詞也值得我們深思：“臉是我們最重要的識別符號，偷走這些東西僅僅幾分鐘甚至幾秒鐘……技術再先進也代替不了人腦，對復雜人性，和對事物最細微的洞察”。
在信息爆炸的今天，我們被巨大的信息洪流裹挾，真實與虛假難以分辨，真相有時越來越難以接近，而且科學技術的日新月異，不斷挑戰著現有的法律與道德的邊界，如何去偽存真？如何正確運用高科技？正是當下的我們需要思考的重大命題。
《獵罪圖鑒》通過相關案件的設置和合理的臺詞安排，嘗試去引導思考和討論這些命題，給人留下深刻印象。
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